Yaratıcı Yönetmen Nasıl Olunur?

Yaratıcı bir kişinin kariyerinin doruk noktası olarak kabul edilir. İster genç metin yazarı, ister genç sanat yönetmeni ister küçük tasarımcı olarak başlarsanız, gökkuşağının sonundaki altın pot yaratıcı yönetmen rolüdür. Ancak hiçbir zaman gümüş bir tepside kimseye verilmez ve bu ayakkabıları doldurmak için inanılmaz miktarda zor çalışma, zaman ve adanmışlık gerekir. İşte oraya nasıl gidersiniz.

İlk yıllar

Reklamcılık kariyerinize, büyük olasılıkla yaratıcı departmanımıza başladığınızda (bazıları çok farklı caddelerde olsa da), çok yeşil olacaksınız. Henüz ipleri bilmiyorsunuz ve arazinin düzenini almanıza yardımcı olmak için bölümdeki hemen hemen herkesin güvenmesine dayanacaksınız.

Küçük bir metin yazarıysanız, metin yazarları tarafından danışmanlık yapılır ve yaratıcı yönetmenleri metin yazarlığı arka planı ile ilişkilendirirsiniz. Aynı sanat yönetmeni ve tasarımcı rolleri için de geçerli. Yaratıcı yönetmenle biraz iletişiminiz olsa da, başlangıçta sınırlı olacak. Fikirlerinizi yaratıcı yönetmene gösterebilirsiniz, ancak meslektaşlarınız bunu ilk birkaç ay (hatta yıllarca) yapsa da şaşırmayın.

Bu sizin için küçük bir şey değil, daha çok zaman kazandıran bir süreç. Büyük reklam ajanslarındaki yaratıcı yöneticilerin onlarca hesaptaki çalışmaları denetlemesi gerekir ve genel kampanyaları sunmak için doğrudan raporlarına güvenir. Yaratıcı yönetmenle bu temas eksikliği, çalışmanızı sunma zamanı geldiğinde sıklıkla korku ve endişe karışımına yol açabilir. Birkaç istisna dışında (eğer bunu okuyorsanız, kim olduğunuzu bilirsiniz), yaratıcı yönetmenler rütbelere girdi ve küçük olmanın nasıl bir şey olduğunu hatırlayın.

İyi yapmanı istiyorlar ve kör olmalarına rağmen her zaman yanınızdalar. İyi yaparsanız, ajans iyi yapar.

Merdiveni yukarı taşıma

Yıllar geçtikçe, daha fazla deneyim kazanacak ve daha az denetim gerektireceksin. “Genç” unvanını kaybedeceksiniz. Bir keresinde, on fikirden dokuzu çöpe giderken, ilk birkaç kesintiyle kampanyalarınızın çoğunu almaya başlayacaksınız. Yazma ve sanat yönetmenliği konusunda daha az yardıma ihtiyacınız olacak. Sürgünlere kendi başınıza katılacaksınız. Ve karar verme yetkiniz olacak.

Daha fazla başarı kazandıkça ve hiç şüphesiz ajanstan ajansa geçerken, kendinize olan güveninizi geliştirecek ve kendi kişisel yaratıcı tarzınızı geliştirmeye başlayacaksınız. Tıpkı Bill Bernbach ve David Ogilvy'in farklı yaklaşımları olduğu gibi, siz de öyle yapacaksınız. Ya da kendi yaratıcı yolunuzu oymak istiyorsanız yapmalısınız.

Farklı kurumlarda ve farklı hesaplarda çalışırken, becerilerinizi ve işe yaklaşımınızı geliştirmek için birçok fırsat verilecektir. Kendi kişisel tarzınızın markayı veya ürünü gölgede bırakmamasını sağlamak önemli olsa da, her işe kendinizden bir şeyler getirebilirsiniz. Bunun bir örneği için Tom Carty ve Walter Campbell'ın çalışmalarına bir göz atın. Her zaman müşteriyi parlattılar, ama bunu kendi tarzlarına göre yaptılar.

Zirveye Yakınlaşmak

Birkaç yıl daha kendinizi kanıtladıktan sonra, sonunda üst düzey bir rol üstleneceksiniz. Üst düzey sanat yönetmeni, üst düzey metin yazarı veya üst düzey tasarımcı olurdu. Bu rolleri doldurmak için gereken tecrübe seviyesi ülkeden ülkeye ve eyaletten eyalete büyük ölçüde değişmektedir. Orta-Batı’daki bir kıdemli, sadece kemerinin altında veya beş yıla ihtiyaç duyabilir. New York, Londra veya Paris gibi büyük şehirlerde, kemerinizin altındaki bu miktar deneyiminin iki katına ihtiyacınız olabilir.

İnsanlara denetleme ve tüm projeleri ve hesapları devralacak. Bu rolden Associate Creative Director veya ACD'nin rolüne atılan büyük bir adım değil. Seçtiğiniz alanda hala uzmanlaşacaksınız, ancak şimdi sizin altınızda çalışan bir grup insan olacak. Yaratıcı Direktör, bu hesaplar hakkında, genellikle onayı olmadan büyük kararlar almanıza güvenecektir. Giderek daha fazla müşteri toplantısına katılacaksınız ve adil bir miktarda “yaratıcı olmayan” çalışma yapacaksınız. Birçok yaratıcı insanın kalmayı tercih ettiği nokta budur.

Onlara yönetim görevlerinin ve yaratıcı özgürlüğün doğru dengesini verir. Ancak bu noktadan sonra işler çok farklılaşıyor.

Sonunda: Yaratıcı bir yönetmensiniz

“İş burada durur” iş ünvanı ile birlikte gelir. Şimdi, yaratıcı yönetmenlik rolünüzde, yaratıcılık için harcadığınız zamanın çoğunu bir kenara bırakmak zorundasınız. İşi kendiniz zorlamak değil, başkalarını yönlendirmek sizin işinizdir. Yıllardır umut ettiğiniz vizyon sizin için çok önemli olacak. İnsanlarla ilgilenme, özetleri yorumlama ve müşterilere sunma yılların deneyimi devralacak. Şimdi gemiyi yönlendiriyorsunuz ve küçük reklamlar size en çok olmak istedikleri kişi olarak bakıyorlar.

Hepsi tam çember haline geldi. Bu noktaya gelmek için binlerce ve binlerce saat süren sıkı çalışma ve bağlılık gerekiyor. Ne tür bir CD olmak istediğiniz size kalmış, ancak nereden geldiğinizi hatırlayın ve eğitim aldığınız CD'lerden daha iyi olun. Mümkün görünmüyor olabilir, ancak en iyisinden daha iyi olmak için çaba sarfederseniz, endüstri gelişecektir.