Görsel Sanatçı İş Tanımı: Maaş, Beceri, ve Daha Fazlası

Basitçe söylemek gerekirse, bir sanatçı resimler, heykeller, video ve film, sanat eserleri, çizimler, basılı eserler, enstalasyonlar ve diğer formlar gibi sanat yaratır.

Eserler, çerçeveli resimlerden, ayrıntılı oda kurulumlarından veya sergilenecek, deneyimlenecek ve / veya satılacak performans parçalarından oluşabilir. Eserler duman veya buhar gibi geçici olabilir.

Sanat eserleri kamuya açık sanat olarak açık havada veya iç mekanlarda sanat galerilerinde, müzelerde, iki yıllık sergilerde, sanat fuarlarında ve alternatif yerlerde sergilenebilir.

Sanatçı ikametgahları, sanatçılar için özel olarak tasarlanmış stüdyolar sunan Belçika'daki Frans Masereel gibi sanatçıların kullanması için belirli donanımlar sunar.

Picasso ve Andy Warhol gibi birkaç sanatçı çok başarılı olacak, ancak ortalama olarak, sanatçıların gelirlerini artırmak için, özellikle kariyerlerine başlarken diğer iş türlerini öğretmeleri veya yapmaları gerektiği daha yaygın.

Görsel Sanatçı Görev ve Sorumlulukları

Görsel bir sanatçı kendileri için çalışabilir ve her gün çeşitli programlara sahip olabilir. Veya, bir grafik sanat firması, bir oyun firması veya diğer işler arasında karikatürler üreten ve daha öngörülebilir bir program ve iş yüküne sahip bir stüdyo tarafından çalıştırılabilirler. Görevler şunları içerebilir:

• Resim tasarlamak, oluşturmak ve düzenlemek için bir bilgisayar programı kullanma
• Eskizler ve çalışma modellerini oluşturma
• Bir şeyden veya hiçbir şeyden sanat yaratmak. Kavramsal ve performans sanatçıları, bedenlerini sadece iş yaratmak için kullanabilirler.
• Bazı sanatçılar geri dönüştürülmüş ya da ücretsiz olarak bulunan eşyaları kullanabilse de, çalışmak için masraflı malzeme ve ekipman kullanmak.
• Kaynaklanmış çelik, oymalı ahşap, dijital görüntü, tuval üzerine yağlıboya, kağıda çizim, bulunan nesnelerden kurulum gibi çeşitli malzemelerden yararlanılması. Bazı sanatçılar su buharı veya arı poleninden sanat yapıyor. Ekipman listesi sadece sanatçının hayal gücüyle sınırlıdır.

Bir sanatçının kariyeri ivme kazanmaya başladığında, sanatçı yeni sanat eserleri yapmak için komisyonlar alıyor ya da bir sanat satıcısı ya da sanatçının kendi stüdyosu aracılığıyla düzenli olarak satış yapıyor olabilir.

Görsel Sanatçı Maaşı

Görsel bir sanatçı maaşı deneyim seviyesine, coğrafi konuma ve diğer faktörlere göre değişir.

• Ortanca Yıllık Maaş: 101.400 Dolardan (25.42 $ / saat)
• % 10'luk Yıllık Maaş: 48.960 ABD Doları'ndan (16.93 ABD Doları / saat)
• Alt% 10 Yıllık Maaş: 22.020 $ 'dan fazla (12.4 $ / saat)

Birçok sanatçı serbest meslek sahibi olup, serbest meslek sahibi sanatçılar için kazanç büyük ölçüde değişebilir. Bazı sanatçılar tecrübe kazanırken ve yapıtları için bir takip geliştirirken çok düşük fiyatlar talep ederler. Daha iyi yerleşmiş olan sanatçılar, çalışmaları için daha fazla para alabilecekleri ve maaşlı sanatçılardan daha fazla kazanabilecekleri bir noktaya ulaşırlar.

Eğitim, Eğitim ve Sertifikalandırma

Bir sanatçı Picasso gibi çocuklukta veya daha sonra Büyükanne Musa gibi hayatta başlayabilir. Bir sanatçı olmak için, tamamen kendi kendine öğrenilen, usta bir sanatçının çırağı olabilir veya bir üniversiteye veya sanat okuluna gidebilirsiniz.

• Eğitim: Zorunlu olmamakla birlikte, bir üniversite derecesi, sanat teknikleri, tarih ve bireyin kendi öğrenebileceğinden başka bilgiler açısından daha fazlasını kapsayan resmi bir öğretim yöntemi de dahil olmak üzere bazı avantajlar sağlar. Bir derece ayrıca iş olanaklarını geliştirir.
• Portföy: Eğitim, sanatçılara, çeşitli kurslardan ve projelerden sanatçının çalışmalarının bir koleksiyonunu içeren portföyünü doldurma şansı verir. Portfolyolarındaki sanat eserleri tarzlarını ve yeteneklerini göstermeye hizmet ediyor. Portföyler çok önemlidir, çünkü sanat yönetmenlerinin, müşterilerin ve diğerlerinin bir sanatçıyı işe alıp almayacağına ya da eserlerini satın almaya karar verirken baktıkları şey budur. Pek çok sanatçı, portföylerini çevrimiçi olarak yayınlamayı da seçiyor, böylece potansiyel alıcı ve müşterilerin çalışmalarını Internet üzerinden kolayca görüntüleyebiliyorlar.

Görsel Sanatçı Becerileri ve Yeterlilikler

Bu mesleği seçen kişiler, aşağıdakiler gibi belirli yumuşak becerilere veya kişisel özelliklere sahipse, bir avantaj kazanacaklar:

• Sanatsal yetenek: Sanatçılar görsel çekiciliği olan veya belirli duyguları uyandıran sanat eserleri ve diğer nesneler yaratır.
• İş becerileri: Sanatçılar, ünlerini kazanmak ve sanatlarının satışlarını artırmak için sanatlarını ve kendilerini tanıtmalıdır. Sanatçılar piyasayı el sanatları veya sanat eserleri için analiz eder, böylece müşterilerin isteyebilecekleri sanatın türü hakkında daha fazla bilgi edinebilirler. Çevrimiçi bir varlık geliştirmek, birçok sanatçı için satışların önemli bir parçası haline geldi.
• Yaratıcılık: Sanatçılar, çalışma projeleri için yeni, orijinal fikirler hayal edebilmeli ve geliştirebilmelidir.

• Müşteri hizmetleri ve kişilerarası beceriler: Sanatçılar, özellikle kendi işlerini satanlar, mevcut müşteriler ve potansiyel alıcılarla iyi çalışmalıdır. Sanatçılar, iş arkadaşları veya diğer sanatçılar, galeri sahipleri ve halk dahil olmak üzere birçok insanla etkileşime girmelidir.

İş Outlook

ABD Çalışma İstatistikleri Bürosu'na göre, gelecek on yıldaki zanaatkar ve güzel sanatçılar için diğer mesleklere ve endüstrilere göre görünüm iyidir, ancak ekonominin durumuna ve insanların paralarını harcamak isteyip istemediklerini hissetmesine rağmen sanat gibi isteğe bağlı bir eser. Ekonomik gerilemelerde, sanat satışları acı çekmeye meyillidir ve ekonomik dönemlerde daha iyi durumdalar.

İstihdamın önümüzdeki on yılda yaklaşık% 6 oranında büyümesi bekleniyor; bu da 2016 ve 2026 arasındaki tüm mesleklerin ortalamasından biraz daha yavaş bir büyüme. Bu büyüme oranı, tüm meslekler için öngörülen% 7'lik büyüme ile karşılaştırılıyor.

Çalışma alanı

Bazı sanatçılar, büyük bir prodüksiyon kadrosu ve kaynak ekipmanları, vinçler, cam fırınlar, fırınlar ve daha fazlası gibi ağır ekipmanlara sahip büyük stüdyolar gerektirebilirken, diğer sanatçılar çalışmak için küçük bir ofise ihtiyaç duyabilir.

Çalışma programı

Çoğu zanaatkar ve güzel sanatçılar, yarı zamanlı ve değişken çalışma programları da yaygın olmasına rağmen, tam zamanlı çalışmaktadır. Bir sanatçı olarak çalışmalarını sürdürmenin yanı sıra, birçoğu başka işlere sahipler; çünkü sadece resim veya diğer sanat eserlerinden elde edilen kazanca güvenmek zor olabilir. Yoğun dönemlerde, sanatçılar son teslim tarihlerini karşılamak için uzun saatler boyunca çalışabilir.

İş Nasıl Gidilir?

UYGULAMAK

Mevcut pozisyonlar için Indeed.com, Monster.com ve Glassdoor.com gibi iş arama kaynaklarına bakın. Ayrıca, mevcut iş ilanlarına çevrimiçi başvuruda bulunmak için Disney, Nickelodeon veya video oyunu şirketleri gibi sanatçıları işe alan bireysel şirketlerin web sitelerini ziyaret edebilirsiniz.

PERSISTENCE PAYS

Reddetme, sanatçı olmanın büyük bir parçasıdır, o yüzden devam et. Hibeler ve sanatçı konutları için başvurunuz. Çalışmanızı göstermek için galerilerle iletişime geçin. Ağ kurmaya ve bağlantı kurmaya devam edin. Fırsatlarınızı arttırın ve sanat yapmaya devam edin.

Benzer İşleri Karşılaştırma

Görsel sanatçı olmakla ilgilenen kişiler ayrıca ortanca yıllık maaşlarıyla listelenen aşağıdaki kariyer yollarını da göz önünde bulundururlar:

• Sanat Yönetmeni: 92,780 $
• Grafik Tasarımcıları: 50,370 $
• Multimedya Sanatçıları ve Animatörler: 72.520 $

Kaynak: ABD Çalışma İstatistikleri Bürosu, 2017