Film veya TV Fırsatı? Kitap Yazarlarının Bilmeleri Gerekenler

Büyük para? Yaratıcı kontrol? Anlık şöhret?

Bir kitabın dramatik hakları satıldığında, anlaşma ve müzakere sürecinin beklentilerini yönetmek önemlidir. Curtis Brown Ltd. edebi ajansından Holly Frederick, bir kitap için sinema ve TV hakları söz konusu olduğunda gerçeği kurgudan ayırır.

Valerie Peterson: Holly, bir yazar bir film ya da televizyon anlaşmasından finansal olarak ne bekleyebilir? Büyük servet?

Holly Frederick:Müvekkillerin film ve televizyon anlaşmaları neticesinde milyoner olsalar iyi olur, ancak bu genellikle olmaz.

Ancak anlaşma dolaylı olarak kitabın satışına, kitabın ve yazarın profiline yardımcı oluyor.

Örneğin, burada Curtis Brown'da, bir film veya TV satışının kaydedildiği anda, Jonathan Lyons'a haber verdim. Yabancı haklar bölümümüzü yönetiyor ve haberi derhal almak istiyor çünkü yabancı yayıncılar bir kitap hakkında bunu duymayı seviyor. Film haklarının satılması, bir kitabın - aksi halde alınmamış olabilecek - yabancı bir çeviri anlaşmasında alınma şansını arttırır.

Ve elbette, proje ekrana getirirse, her yazarın ve yayıncının hedefi olan kitap satışlarını gerçekten olumlu yönde etkileyebilir. Özellikle de bu yeni film veya TV kapağıyla!

VP: Bir yönetmenin yazara çalışmalarını seçme konusunda bir yaklaşıma vardığını söyleyin. Ona ne söylerdin?

HF: Pekala, kendi Curtis Brown müşterileri için, yalnızca tecrübeli üreticiler için malzeme seçiyorum - ya malzeme edinen bir şirkette çalışan bir yönetici olarak ya da ürün geliştiren ve stüdyolara ve ağlara satan bir üretici olarak deneyime sahip üreticiler. Yazarlar ve yönetmenler, aktörler ve aktrisler - kesinlikle bir projeye bağlı insanların katma değeri var, ancak üreticinin beceri seti gerçekten eşsiz bir şey çünkü kısmen yaratıcı, ancak daha sonra nerede finansman bulacağını bilmek zorundalar.

Üreticilerin farklı seviyelerde agresif olmaları gerekir - bir ekip oluşturmalılar, sonra mülkün yaratıcı gelişimini yönlendirmeli ve sonra bir alıcı bulmalı ve para bulmalılar.

Projenin yapılması için en iyi şansı bulmak herkesin yararınadır ve deneyimli bir üretici bu konuda kesinlikle kritik öneme sahiptir. Bunlar, projelerinizin arkasında olmasını istediğiniz insanlardır; bu nedenle materyalleri doğrudan yazarlara ve yönetmenlere doğrudan seçme eğiliminde değilim.

İlgili diğer partiler için asla bir kapıyı tamamen kapatmam ama onlara "Bir yapımcı bul, onunla ortak ol ve bize geri dön" derim. Tüm taraflar için en iyi şekilde çalışmasını sağlamaya çalışıyoruz, ancak çoğu yazar - dünyanın en iyisi bile - teneke kupuna çıkıp "Filmimi finanse edecek misiniz?" Demeye meyilli değil. Güçlü bir üretici bir zorunluluktur.

VP: Peki ya filmlerini ya da televizyon dizilerini yaratma yaratıcı süreçlerinde yer almak isteyen yazarların kendileri?

HF: Projenin bir stüdyo tarafından mı yoksa bağımsız olarak mı üretildiğine bağlı.

Para hakkında konuşuyorduk, bu yüzden diyorum ki tüm kitaplarımı stüdyolara çok para için satmayı çok isterdim, stüdyolarda olan şey bir kitabın bir stüdyoya girdiği ve bazen de bir kara deliğe girdiği gibi.

Stüdyo, “Çok teşekkür ederim” diyor ve kapıyı kapattılar ve yazarın katılması için fazla fırsat yok. 12 ya da 18 ay sonra size projenin ilerlemekte olduğunu söylediklerinde ya da bırakmaya karar verdiklerinde hiçbir şey duymuyorsunuz.

Bağımsız tarafta, anlaşma yapma konusunda ayrıntılı olmadan - hepsi farklı çünkü - bağımsız olarak üretilmesinin, yazar seçerse kendi malzemesini adapte etme ve oynatma fırsatını açabileceğini söyleyeceğim. yaratıcı süreçte daha büyük bir bölüm ve anlaşmayı buna göre yapılandıracağım.

VP: Dramatik performans hakları için bir anlaşma yaptığınızı söyleyin. Anlaşma ile kitabın sahneye ya da ekrana adapte edilmesi arasında ne kadar süre var? Bu, yazar ne kadar sürede televizyonda ya da filmde, "ünlü" olarak, ahem?

HF: Televizyonun muhtemelen projenizin ilerleyip ilerlemeyeceğini bileceğiniz en kısa süreye sahip olduğunu söyleyebilirim. Aşama, yıllar ve yıllar boyunca gelişme olabilir. Her ikisi de Genç Yetişkin kitabı "The Outsiders" (S.S. Joe David Brown tarafından Hinton ve "Addie Pray" ("Paper Moon" filminin temelini oluşturdu) yıllardır gelişiyor - TV'de bu döngü daha kısa.

Bir TV anlaşması yapıldı, bir yazar işe alındı ​​ve bir dizi engel vardı - bir kitabın pilot bir senaryoya uyarlanması. Eğer bu iyiyse, bir pilot emri var ve bir pilot vuruyorlar. Ve bu, umarım bir seri sıraya girer - ancak projenizin bir sonraki adıma geçip geçmeyeceğini, geç değil de bir süre sonra bilirsiniz.

Sahne anlaşmalarının yapılması çok uzun zaman alıyor ve müzikal tiyatrodaki gelişim süreci çok uzadı. Sadece hakları azaltmakla kalmamalısınız, aynı zamanda bir librettist ve bir lirist ve bir kitap yazarı ve bir yönetmen içeren bir yaratıcı işbirlikçi ekibini bir araya getirmelisiniz. Sonra bestelersiniz ve yaratırsınız, sonra onu çalışmanız gerekir, sonra bir finansör bulup bir tiyatro rezervasyonu yaptırmanız gerekir. Tüm bu adımlar uzun zaman alıyor.

Film anlaşmaları genellikle aralarında bir yerlerdedir, ancak bu zaman dilimleri geniş ölçüde değişebilir.

New York'taki Curtis Brown Ltd. edebiyat ajansı film ve televizyon ajansı olan Holly Frederick kariyerine Susan Schulman Edebiyat Ajansı'nda başladı. Uzun yıllar boyunca Akademi Ödülü aday direktörü Alan J. Pakula'nın gelişim sorumlusuydu. Barnard College ve USC Sinematik Sanatlar Okulu'na devam etti.